Quiniela Premios Goya 2014: Ganador Mejor Actor Revelación.

Parece ya una norma no escrita dentro de las bases que rigen la participación a los Premios Goya y es que de unos años para acá viene siendo una constante el que intérpretes veteranos, de conocida trayectoria cinematográfica, aspiren al cabezón en la categoría revelación. Algo que se ha intensificado en los últimos años al estipularse claramente el que si un actor o actriz no había recibido nominación alguna a los Goya en años anteriores, sería susceptible de poder ser candidato en las categorías revelación. La polémica, para los inconformistas de pro, está servida. Sin embargo, echando un vistazo al asunto desde el lado positivo, que lo hay, con esta resolución se permite a intérpretes hasta el momento ninguneados en las nominaciones aspirar por primera vez a un premio al que no hubieran logrado ser nominados de competir en otras categorías, llamémoslas estándar (principal y secundaria), debido al numeroso plantel de candidatos importantes que siempre optan a ambas. En esta 28ª edición de los Premios Goya, se ha vuelto a cumplir con la tradición de nominar en la categoría revelación a un intérprete ya firmemente curtido, así como también la de incluir en la liza a un conocido personaje público procedente de la televisión, quizás para captar más atención mediática para la pertinente ceremonia.

Patrick Criado, por La gran familia española.

1 Nom/0 Prem. PALMARÉS PREVIO: 0 Noms.

En nuestras quinielas previas a esta categoría siempre lanzamos una baza a favor de Miquel Fernández en representación de La gran familia española y le veíamos pocas posibilidades de éxito al joven y televisivo Patrick Criado, primeramente por vérselas con su compañero de reparto, pero también por formar parte de una generación de actores, el bien llamado relevo generacional del cine español del futuro, a la que también pertenecen Arón Piper y Igor Szpakowski y a los que considerábamos con mucha mayor ventaja en la carrera por el Goya. De las 11 nominaciones recibidas por la cinta de Daniel Sánchez Arévalo, la de Criado es una de las que mayor sorpresa nos generó, precisamente por los motivos antes expuestos. Ahora que la nominación es un hecho, el joven Criado no lo tiene nada fácil. Estamos de acuerdo en que el actor se beneficia del loable nivel interpretativo contenido en La gran familia española, dando de sí un trabajo que rebosa naturalidad y frescura, para nada alambicado, sosteniendo no sólo la relación romántico-adolescente a tres bandas situada en el centro de la película con admirable tesón, sino también logrando no quedar reducido a escombro en las escenas compartidas con el resto de ilustres y expertos veteranos. Sin embargo, y a pesar de representar a la película con mayor número de nominaciones del año, Patrick Criado parte con desventaja al no ostentar una condición clara de favorito, como evidencia el que, frente a sus tres contrincantes, es el único que no figura nominado a ningún otro premio cinematográfico de la temporada.

Hovik Keuchkerian, por Alacrán enamorado.

1 Nom/0 Prem. PALMARÉS PREVIO: Medallas del CEC (Nom.).

Favorito en la categoría desde el mismo estreno de la película, allá por el mes de abril del pasado 2013, la aparición en el último tramo del año de nuevos e importantes contendientes nos hizo pensar que sus posibilidades de llegar a la final habían menguado. Sin embargo, aún cabía la posibilidad dada la inclusión de Alacrán enamorado entre las cuatro pre-seleccionadas a los Oscar por parte de la Academia. Con 4 candidaturas, la película de Santiago A. Zannou se ha visto resarcida del injusto olvido padecido en su carrera comercial, pero Keuchkerian tampoco puede presumir de ser el favorito en esta categoría, aunque sería un justo y moralmente válido vencedor, sobre todo por la naturalidad y el dinamismo con el que lleva a cabo todo su trabajo en la piel de ese entrenador de gimnasio, honesto y leal, de contagiosa humanidad este exboxeador, campeón de España de los pesos pesados, poeta, monologuista y ahora actor en pleno auge, pues ya tiene lista su siguiente película y en calidad de protagonista. Dato que señala que el futuro próximo de Keuchkerian en el cine español se avecina sólido y con relativa continuidad, lo que podría inclinar la balanza del Goya a su favor.

Javier Pereira, por Stockholm.

1 Nom/0 Prem. PALMARÉS PREVIO: Medallas del CEC (Nom.).

Retomando la introducción, Javier Pereira ha sido designado por los productores de Stockholm en el apartado revelación, acogiéndose a la cláusula en las bases que admite tal posibilidad siempre y cuando el intérprete no haya sido candidato a ningún Goya previamente. Con opciones también, aunque limitadas dados los contendientes, en la categoría principal, este veterano ha logrado por la cinta de Rodrigo Sorogoyen la nominación que ya hubiera merecido hace bastante tiempo, por cintas como Heroína (2005), de Gerardo Herrero, o Tu vida en 65' (2006), de María Ripoll. No obstante, se hace obligado aplaudir el estratégico cambio de categoría pues, de otro modo, nos tememos que el trabajo de Javier Pereira se hubiera quedado fuera de las nominaciones y hubiera sido una verdadera lástima y es que en Stockholm el intérprete se marca la que, con diferencia, se debe contar ya como su mejor interpretación para el cine. Despliega primeramente un contagioso encanto, derrochando sensualidad a través de una mirada de fingida inocencia y una sonrisa que, cual zorro, se sabe arma infalible para conseguir sus propósitos; para luego desvelar sus cartas atropelladamente y acabar estampando en la pantalla la idiosincrasia necia e incongruente de un auténtico capullo acosado en su propio hogar, deseoso de salvaguardar su espacio vital y su territorio personal. Un empeño que Pereira, literalmente, borda, en uno de los, además, mejores títulos del año, siendo el único de los candidatos que ostenta la condición protagonista de su película. Por todas estas razones, Javier Pereira debería partir como el máximo favorito al Goya revelación 2014.

Berto Romero, por 3 bodas de más.

1 Nom/0 Prem. PALMARÉS PREVIO: Medallas del CEC (Nom.).

Aunque cabía la posibilidad, no nos creíamos que la candidatura de este conocido cómico televisivo pudiera pesar más para los académicos que las de otros intérpretes con empeños magníficos en importantes producciones (el mencionado Fernández de La gran familia española, o el Jaime Ordóñez de Las brujas de Zugarramurdi, de Álex de la Iglesia). Pero así ha sido. Y no sólo los académicos nos han dejado con la boca abierta con esta decisión, sino que el mismo Círculo de Escritores Cinematográficos ha incluido entre sus nominados al premio revelación el simpático y carismático empeño llevado a cabo por Berto Romero en 3 bodas de más, de Javier Ruiz Caldera, en sólo tres secuencias, en las que el actor ejercita con indulgente campechanía una locuaz y ácida verborrea, dando vida con prestancia a ese soso e impresentable exnovio enemigo acérrimo del matrimonio, que lleva a cabo a través de una reconfortante gracia personal, aunque sin lograr apartar al espectador del obvio guiño extracinematográfico que supone su presencia en la pantalla. Un hándicap que le resta opciones, unido al hecho de que de los cuatro finalistas, es el único con menor tiempo en pantalla y, además, por una intervención que se puede tildar, por comparación con las anteriores, de fácil y simplista ejecución.

Debería ganar: Javier Pereira, por Stockholm.

Ganará: Javier Pereira, por Stockholm.

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Imanol Arias se une al 'cast' de "Anacleto: Agente Secreto", de Javier Ruiz Caldera.

Leemos en Variety que el actor Imanol Arias se unirá al reparto de Anacleto: Agente Secreto, la adaptación a la gran pantalla de la popular tira cómica que Manuel Vázquez creó en 1965 para la editorial Bruguera. En ella, Arias dará vida Anacleto padre, mientras Quim Gutiérrez será el encargado de interpretar a tan peculiar personaje con mechón en el flequillo y permanente cigarrillo en la boca, parodia de las películas de espías, con la saga James Bond a la cabeza.

La película estará dirigida por Javier Ruiz Caldera, con quien Gutiérrez acaba de estrenar 3 bodas de más (2013) y parece también confirmada en el reparto la participación de Berto Romero, presente candidato al Goya revelación por su trabajo en 3 bodas de más.

El comienzo del rodaje tendrá lugar a partir de junio de este año y la película se articulará en base a un guión escrito por Fernando Navarro donde Anacleto descubre que su padre, al que hace 20 años que no ve, es un famoso agente secreto. Producida por Zeta Cinema, con Paco Ramos a la cabeza del proyecto, productora que estuvo también detrás de la adaptación cinematográfica de otra famosa serie de cómics, Zipi y Zape y el Club de la Canica (2013), de Oskar Santos, también tienen en cartera el inicio de la producción de Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo, tercera película para los famosos personajes de Francisco Ibáñez (ahora en una aventura animada) y que contará nuevamente con la dirección de Javier Fesser.

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Crítica de "3 bodas de más": Inma Cuesta se gana el trono de "Reina de la Comedia".

Cierto es que hay que alegrarse (y mucho) de que 3 bodas de más, la nueva comedia dirigida por Javier Ruiz Caldera, haya significado el mejor estreno del fin de semana en la taquilla española, con una recaudación cercana al millón cuatrocientos mil euros, lo que sobrepasa con holgura incluso las mejores y más optimistas previsiones previas a su estreno. Una gran noticia para el Cine Español que tiene su principal razón de ser en la efectiva y apabullante campaña promocional de la cinta y en las entusiastas críticas recibidas por parte de la mayoría de la prensa especializada. Pero no nos llamemos a engaño porque, lamentablemente, 3 bodas de más sólo significa un caso aislado en nuestra industria y, además, ha originado comentarios en exceso positivos que, dependiendo del color del cristal con el que se miren, llegan a resultar hasta desproporcionados. Respecto a si la cinta de Ruiz Caldera merece tremendo éxito comercial, la respuesta claramente es sí, pues nos hallamos ante un producto de clara e indisimulada vocación comercial, que tiene como su principal razón de ser la misión de entretener a toda costa, algo que consigue con absoluta plenitud a lo largo y ancho de todo su metraje.

No obstante, sobre si 3 bodas de más es, como glosan ya algunos, la mejor comedia parida por nuestra cinematografía en mucho tiempo, deberíamos tranquilizar a las masas e invocar al todopoderoso Tiempo, el único capaz de, con su contrastada sabiduría basada en la experiencia, poner cada cosa en su sitio. De momento, hay que felicitarse por la sana y desprejuiciada condición de ser de una película que, si bien no llega a engrosar en las filas de las grandes muestras del género en nuestro país con el paso de los años, por lo menos se marca el afortunado tanto de conjugar con refrescante soltura los códigos definitorios de algunas de las corrientes más destacadas por las que ha venido transitando la comedia cinematográfica de los últimos tiempos. A saber, 3 bodas de más se sostiene sobre la bien manida premisa imperante en la moderna comedia romántica, pero se permite el lujo de aderezarla con la salvaje comicidad exprimida hasta la saciedad por la vertiente más gamberra y chabacana importada desde USA, no privándose de, mientras sus gags tontean con lo ordinario y lo soez, ofrecer una astuta y malintencionada reflexión sobre las carencias afectivas de toda una generación (la nuestra, románticos extraviados procedentes de los 80), quedando todo ello, para colmo de aciertos, mezclado, agitado y fabulosamente servido con la agilidad y la vigorosa cadencia de la más disparatada screwball comedy parida por el Hollywood clásico.

A Ruiz Caldera, y a sus guionistas, Pablo Alén y Breixo Corral, se les escapa la fórmula en algunos (pocos) desvaídos momentos, con algún que otro gag cogido con pinzas o, directamente, fuera de tono, pero logran eso tan difícil de hacer en la comedia actual que es acertar de lleno a la hora de rizar el rizo en las postrimerías del chiste, hilando bastante bien los clímax cómicos a base de mil y un recursos, desde unos agudos diálogos hasta la eficaz planificación de muchos momentos; lo que acentúa la hilaridad de todo en su conjunto y brinda al espectador la imposibilidad de parar en seco en el complicado ejercicio de la carcajada. Puede que la trama romántica que se va gestando en el seno de toda la función peque de ser excesivamente previsible, entorpeciendo el cierre con un final demasiado lánguido, sobre todo en comparación con el alto nivel exhibido durante todo el metraje, pero esto no es un error achacable sólo a la película, sino más bien al género en su conjunto. Lo mejor de 3 bodas de más es que, a diferencia de los convencionalismos vigentes en las comedias románticas anglosajonas, nuestra atribulada heroína no ansía conquistar y enamorar hasta las trancas al galán de turno, sino que se ve obligada a autoafirmarse a sí misma y a darse a valer antes de encontrar al tipo que realmente la merezca. Dicho de otro modo, esta Bridget Jones a la española se aleja de la ñoñez y la blandura de cuento de hadas del modelo británico, para abordar con combativa desfachatez el eterno tema de la "guerra de sexos", con una protagonista perennemente anulada ante la inmadurez sentimental del macho alfa en todos sus modelos.

Este mérito encierra una fantástica construcción del personaje central, al que una espectacular Inma Cuesta se entrega con deslumbrante ingenio, consciente tal vez de tener entre manos uno de los personajes femeninos más jugosos y ricos que se hayan escrito para una comedia en mucho tiempo. Sería injusto no reconocer que parte de las virtudes que encierra 3 bodas de más tienen su origen en el desternillante trabajo de su actriz, capaz de sortear las limitaciones que su (atractivo) físico podían propinar a la consecución de la verosimilitud de su rol y, a través de una hilarante y atinada manifestación de tics y mohínes, dar con la medida justa del carácter anodino y patoso del personaje. Tan brillante recital obtiene su réplica en el trabajo de la plana mayor de todo el elenco de secundarios, todos acarreando con roles más bien esquemáticos, sí, pero tirando de carisma y gracia personales para fomentar el grado de jocosidad de la propuesta. Si los registros empleados por Paco León y Berto Romero carecen de brillo por ser, de alguna manera, esperables, dada la trayectoria televisiva de ambos, la distendida y modélica actuación de Martiño Rivas sobre el clásico arquetipo del "amigo con derecho a roce" (que contrasta con la habitual representación de Quim Gutiérrez del rol de galán), sirve de aliciente dentro de una galería de estrambóticos e insuperables secundarios, donde sobresalen una desquiciada y altisonante Rossy de Palma, la ladina y venenosamente feliz recuperación para el cine de María Botto y la breve, pero genial participación en clave canalla, a cargo de Bárbara Santa Cruz. Virtudes, como decíamos, para una comedia que, aunque no traspase el umbral de lo mítico con el paso del tiempo, sí debería sentar algún tipo de cátedra en nuestra cinematografía, aunque sea para echarse unas (buenas) risas.

Puntos fuertes a los Goya 2014:

- Mejor Actriz: Inma Cuesta.

- Mejor Actriz Secundaria: Rossy de Palma.

- Mejor Actriz Secundaria: María Botto.

- Mejor Actriz Revelación: Bárbara Santa Cruz.

- Mejor Canción: "Ruido de naves que parten", de Ana Naranjo.

- Mejor Dirección Artística: Sylvia Steinbrecht.

- Mejor Montaje: Alberto de Toro.

- Mejor Sonido: Salva Mayolas, Nacho Royo-Villanova y Pelayo Gutiérrez.

- Mejores Efectos Especiales: Pablo Perona y Lluís Castells.

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Menudo jolgorio: se estrena "3 bodas de más" en pleno puente.

¡¡¡Ya es puente!!! Y como cada vez que se produce una festividad, los estrenos de la semana se adelantan del viernes al jueves, sin lugar a dudas, para aprovechar el tirón comercial que supone, para las recién llegadas a la cartelera, el disfrutar de un día más de exhibición durante el largo fin de semana. El Cine Español lanza a la palestra una de las comedias más esperadas de los últimos meses, además de una cinta de animación, que se anticipa a la próxima temporada navideña y, aprovechando que los niños no tendrán cole, tratará de hacer caja entre el aluvión de estrenos internacionales que se dejan caer por las marquesinas también hoy.

La peli del finde.

Director experto como ningún otro del panorama actual en la comedia bizarra y gamberra, suyas son Spanish Movie (2009) y Promoción fantasma (2012), Javier Ruiz Caldera regresa al género para reírse desde dentro de esa vertiente edulcorada que siempre ha sido la comedia romántica. En 3 bodas de más asistiremos a la bochornosa odisea de Ruth, una joven investigadora de una universidad, que asiste a las sucesivas bodas de sus ex, de los que fueron sus "hombres de su vida", sin que ella consiga encontrar a su media naranja. Acompañada de su nuevo becario, Ruth volverá a encontrarse con sus ex, un alérgico al compromiso, un surfista pasado de rosca y un transexual convertido en pibón, en el día más importante de sus vidas. Un cóctel explosivo para Ruth, que tendrá que enfrentarse a su pasado y decidir con quién quiere compartir su futuro.

Protagonista de una macroentusiasta campaña promocional, no en vano el grupo Atresmedia se encuentra detrás del proyecto, 3 bodas de más ha levantado auténtico furor allá donde se ha proyectado, llegando a ser calificada por muchos como la mejor comedia española del año. Hoy, por fin, saldremos de dudas, mientras tanto, su protagonista, Inma Cuesta, ya figura en muchas quinielas para ser una de las cuatro finalistas al Goya a la mejor actriz del año. No está sola, la secundan un ramillete bastante atractivo de secundarios: Quim Gutiérrez, Martín Rivas, Paco León, María Botto, Rossy de Palma (atención a ésta porque parece ser que promete), Berto Romero, Laura Sánchez, Bárbara Santa Cruz y Joaquín Reyes, entre otros. Dando lustre al que podría ser uno de los últimos taquillazos de nuestra cinematografía del año y que ha obtenido nada menos que 20 candidaturas previas a los Goya.

La recepción crítica de la película no ha podido ser más unánimemente positiva. Ahí está lo que escribe Manuel Yánez Murillo en Fotogramas: "Javier Ruiz Caldera se consagra aquí como un orfebre de la rítmica y la comicidad: a cámara lenta, pasada de vueltas, en clave pop o en plan sensible, el film no deja ni un gag a medio cocinar"; Andrea G. Bermejo en Cinemanía: "afortunado cruce entre Bridget Jones, Julia Roberts a la fuga y Hugh Grant sin luto"; Adrián González Viña en El Antepenúltimo Mohicano: "el desarrollo es previsible una vez los personajes están establecidos y no es muy difícil adivinar cómo va a terminar la peripecia sentimental, pero el camino está puntuado de sana mala leche, chistes en todo momento y una bienvenida autoconsciencia. Ahí radica la grandeza de la película, es su apuesta por hacer reír en todo momento y de muchas formas"; o Sergio de Benito en Cinema ad hoc: "3 bodas de más se contempla en todo momento con una agradable sonrisa y no resulta para nada inferior a los modelos en los que se inspira".

El peque se va de marcha.

Producción de bajo presupuesto de Extra Extremadura de Audiovisuales, dirigida por toda una autoridad en el género como Maite Ruiz de Austri, directora de larga tradición en la animación nacional, pues debutó co-dirigiendo junto a Carlos Varela y Juan Bautista Berasategi La leyenda del viento del norte (1992), de cuya secuela, El regreso del viento del norte (1993) se encargó ella misma, ya en solitario, ganando para sí el Goya relativo al mejor filme de animación. Otro Goya más en la misma categoría, por ¡Qué vecinos tan animales! (1998) y nuevas candidaturas por sus siguientes filmes, La leyenda del unicornio (2001), Animal Channel (2008) y El tesoro del rey Midas (2010), la avalan ante la llegada a las salas de esta, su séptima película, con 9 candidaturas previas a los Goya, siendo una finalista cantada en el apartado de animación. Su estreno justo antes del puente de diciembre significa todo un acierto de cara a sumar espectadores, aunque tenga una dura rival en Frozen, de Chris Buck y Jennifer Lee, el último estreno Disney acontecido precisamente el pasado viernes.

Según su directora, la película está pensada para niños, con edades comprendidas entre los 6 y 8 años, no para toda la familia. El filme es un proyecto de animación tradicional sobre los derechos humanos de los niños y cuenta como un grupo de científicos muy inteligentes, muy locos y muy sabios, buscan un instrumento que ayude a convertir la Tierra en un planeta pacífico, feliz y luminoso. Como tienen la seguridad de que tal instrumento existe en alguna parte, deciden que uno de ellos salga en su busca. El elegido es Lucius Dumb, un científico jovencito, tímido y bondadoso. En su camino Lucius conoce a El Profesor y El Comandante, un par de simpáticos extraterrestres que han tenido una avería en su nave y que necesitan una fuente de energía positiva muy potente para recargar sus baterías.

Que Dios nos coja confesados.

Con 11 candidaturas a los Goya, Tierra de María supone la vuelta a la dirección de Juan Manuel Cotelo, responsable del documental religioso La última cima (2010), un auténtico éxito sin precedentes en el género que llegó a recaudar casi un millón de euros y fue visto por cerca de 150.000 espectadores. Ahora, mezclando realidad y ficción, Cotelo tratará de repetir el éxito abordando la figura de María. La sinopsis oficial reza de la siguiente forma: "Érase una vez, Dios. Y colorín colorado, este cuento se ha acabado. Adiós, Padre Nuestro. Hasta nunca, seres celestiales. Si no os vemos, no os creemos. Hemos decidido vivir como si no existierais. Sin embargo… millones de personas siguen hablando con Jesucristo, a quien llaman “Hermano”. Y con la Virgen María, a quien llaman “Madre”. Creen que todos somos hijos de Dios y por eso le llaman “Padre.” El Abogado del Diablo recibe una nueva misión: investigar, sin miedo, a quienes aún confían en las recetas del Cielo. ¿Son unos estafadores? ¿Unos estafados? Si descubre que sus creencias son falsas, seguiremos como hasta ahora. Pero… ¿y si no fuera un cuento de hadas?".

La película, cuya presencia en salas se puede pedir directamente a través de la web oficial de la película por todos aquellos espectadores que deseen que se estrene en su ciudad, tiene previsto desembarcar en 16 salas. Además, más de 20 países han mostrado su interés en hacerse con esta producción. El guión de Mary’s Land (Tierra de María) es obra del propio Juan Manuel Cotelo junto a Alexis Martínez y está protagonizada por Carmen Losa, el propio Cotelo, Emilio Ruiz, Luis Roig, Lucía Ros, Elena Sánchez, Cristina Ruíz, Rubén Fraile y Clara Cotelo.

Entre las críticas que hemos podido encontrar por la web, destaca la escrita por Sergio F. Pinilla para Cinemanía, donde señala que "las impolutas, poderosas y unívocas imágenes de Cotelo encuentran su fundamento en una doctrina de la Iglesia pelín avasalladora, erigida para las élites". También, en Cinema Bites han mostrado su repulsa: "documental que jugando con el código de las películas de espías trata de dar respuesta a la pregunta de si sigue estando Jesucristo entre nosotros y como nos podemos comunicar. Los fundamentos que sigue para responder a esta pregunta son pobres o muy pobres y escogidos “al dedillo” (...) convirtiéndose más en un vídeo de adoctrinamiento que un interesante acercamiento a la figura de Jesucristo a través de múltiples puntos de vista. Sin lugar a dudas servirá más para reafirmar creencias que aprender nada nuevo".

Hasta aquí este breve repaso a los estrenos cinematográficos españoles de esta semana. Me despido hasta el martes (a lo mejor, hasta el lunes), que esta vez soy uno de los afortunados que disfrutará de un largo puente de descanso, que para una vez que me toca... Sed buenos e id algo al cine, anda.

¡¡Un saludos, Sinvergüenzas!!

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Premios Goya 2014: candidatos al Mejor Actor Revelación.

La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de España acaba de hacer pública la extensa lista de candidatos propuestos por los productores de las cintas que lucharán este año por los Premios Goya. Y, como viene siendo habitual, surgen las sorpresas al repasar la distribución de los intérpretes según las categorías asignadas. Qué estrategias seguirán los responsables de cada película para lograr el mayor número posible de nominaciones finales sigue siendo una incógnita, lo que está claro es que muchas de nuestras predicciones se han ido al garete dada la lista definitiva, como ocurre en la categoría correspondiente al mejor actor revelación.

De la lista de favoritos publicada en nuestra última quiniela, han sido corroborados en la categoría prácticamente todos los posibles. Se refuerzan así las opciones de Jaime Ordóñez, por Las brujas de Zugarramurdi (único representante de la película en esta categoría), Arón Piper, por 15 años y un día, Hovik Keuchkerian, por Alacrán enamorado, y Miquel Fernández, por La gran familia española, que además tendrá que vérselas con su compañero de reparto Patrick Criado, también designado.

Pujando por llegar a la final se hallan también los muy remarcables trabajos de Igor Szpakowski, por La por (El miedo), Darío Frías, por Esto no es una cita, Francesco Carril, por Los ilusos, y, en un acierto de perspectiva, Miguel de Lira, por Somos gente honrada, propuesto por los responsables del filme en la categoría en la que más opciones claras tenía. Todo lo contrario a lo sucedido con los protagonistas de Diamantes negros, Setigui Diallo y Hamidou Samake, dos desconocidos propuestos en una de las categorías más reñidas: la principal. En su lugar, figura candidato al mejor actor revelación Carlo D'Ursi.

Las sorpresas.

La ausencia de Ismael Fritschi, por Al final todos mueren, y Vito Sanz, por Los ilusos, ambos propuestos en las categorías de actor protagonista y actor de reparto, respectivamente, lo que literalmente les ha dejado fuera de la lucha por una nominación. Por su parte, el thriller Alpha, por el que considerábamos con opciones a Álex Barahona, ni siquiera ha entrado a formar parte de la competición. 

Aparte de la mencionada ausencia de los protagonistas de Diamantes negros o de Ismael Fritschi, destaca también la no inclusión en la lista de Adam Jezierski, por Blockbuster, aunque sí figure candidato por Tres-60, compartiendo categoría con el protagonista de la cinta, Raúl Mérida.

Juan Blanco ha obtenido nada menos que cuatro candidaturas, tres en esta categoría, por Afterparty, Al final todos mueren y Viral, por la que también figura como actor protagonista. Y Christian Mulas es candidato por dos películas: Zipi y Zape y el club de la canica y Combustión.

Resultan dignas de mención la presencia entre estos candidatos previos de intérpretes de títulos prácticamente invisibles, poseedores de algunos premios en distintos festivales, como Christian Dolz, por Frontera, o Javier López, por Casting. Como también, la del mediático Berto Romero, por Tres bodas de más.

Pero sobre todas ellas, destaca la selección de Javier Pereira, por Stockholm, que nosotros predecíamos en la categoría protagonista, lo que coloca al intérprete entre los máximos favoritos a la gran final.

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